Art textile. Designer textile spécialisé dans le feutre artisanal. Feutre et feutrage à l'aiguille. Confection de vêtements, chapeaux, écharpes, châles, sacs, bijoux, jouets et sculptures. Utilisation de matériaux naturelle : soie, laine, mousseline de soi, fibres de bambou, d'ortie, de soie et de lin. La combinaison des fibres naturelles crée une texture unique dans son genre. Modèle unique et sur mesure.
Prestation proposée : Ateliers de peinture sur soie. Faire un foulard en soie, soi-même. Thé, café, goûté compris.
Nadja LANCELOT vit et travaille à Buxy, en Bourgogne Franche Comté, où elle peint sur soie fine avec des teintures françaises brillantes. Elle est de double nationalité franco-américaine, donc possibilité de parler anglais ou français pour les ateliers d'art proposés. Cours de peinture sur soie, sculptures de soie, batik, shibori, serti et beaucoup plus! Convivialité dans un bel environment chez l'artiste même a Buxy, Domaine de Chenevelles.
Duramen travaille le bois massif en tranches entières ainsi que le métal. Tables, de repas, table basse, bureaux, consoles mais aussi escaliers, rambardes et meubles de salle de bain. La forme naturelle du bois constitue souvent l'origine du processus créatif. Les œuvres sont complétés en encadrant ses formes avec du métal patiné pour les sublimer et les mettre en valeur. L'objectif est de concilier le créatif avec le durable en réalisant des pièces intemporelles.
Située dans un véritable havre de paix, à deux pas de la chapelle romane du XIIème siècle, Stéphanie, artiste peintre contemporain, vous accueille dans ce cadre bucolique. Son atelier se trouve dans une dépendance de la ferme rénovée 'les Hirondelles' et offre une vue panoramique sur la vallée et le Mont Blanc. Son travail reste fidèle à une démarche, Stéphanie part d'éléments concrets qu'elle incorpore au besoin à ses œuvres pour aller vers l'abstraction en jouant essentiellement sur les transparences.
Galerie, exposition contemporaine d'arts photographiques.
Rav-Chap Bois et Créations - Artisan Menuisier Fabricant - Créateur.
Je polis la pièce (faite à la main en utilisant la technique du colombin) pendant le processus de séchage. Après une première cuisson, je pose une sous-couche de porcelaine sous l'émail qui empêche celui-ci de s'accrocher sur la pièce. Pendant la cuisson l'émail font sur la sous-couche à laquelle adhère à la pièce. Après cuisson je peux enlever la sous-couche et l'émail et ainsi je crée mes décor. La deuxième cuisson se fait dans un four à bois ainsi que l'enfumage.
Encadrement de toutes vos oeuvres et objets divers. Restauration de vos peintures. Galerie d’art.
Après une reconversion professionnelle, Sylvette Romey confectionne désormais de l’habillement, mais aussi des sacs à dos et des pochettes de téléphone avec rabat interchangeable, son produit phare. Travaillant le chanvre en association avec un fournisseur français, elle travaille également le cuir qui lui permet d’allier plusieurs matières dans la fabrication de ses articles de maroquinerie.
Marcel Villot, artiste autodidacte pastelliste.
Chaque jour, la palette picturale de Dame Nature s'accommode de mon regard et m'initie à ces mélanges de formes, courbes, couleurs... Rien n'est prévu, tout s'exprime avec le temps.
Partir à la recherche d'émotions avec le ciel, l'eau, la forêt et se laisser guider vers cette palette de poésies. Ensuite, reproduire sur une feuille toute l'intensité créatrice que ces nombreux échanges favorisent. Voilà une des mes raisons de me laisser porter vers les cimes de mon inspiration.
Mais il faut aussi savoir partager le vécu pictural que vous avez déposé sur une feuille pour l'œil parfois non averti du visiteur et ainsi lui permettre de se familiariser avec vos tableaux puis de se forger sa propre opinion.
Sensibiliser le regard :
- par 'l'ouverture d'ateliers d'éveils dans différents milieux.
- par la fréquentation d'expositions et de musées et ainsi toucher sa fibre artistique, c'est cela aussi le rôle de tout artiste.
Il ne faut pas s'octroyer, sous couvert d'un pseudo élitisme culturel, le privilège de la "lecture" d'une œuvre d'art, il faut, au contraire, se charger d'ouvrir le dialogue avec le visiteur.
Ouvrir la porte de mon cœur à toute personne qui le "pas" de déposer un regard, une parole, une phrase sur mes créations, c'est inscrire sur le livre de ma vie le mot " Partage".
Lieux d'intervention : milieux scolaire ( de la maternelle au lycée), micro crèche, crèche, R.A.M, centre de loisirs… hôpitaux, Clinique…, résidence foyer logement...
Atelier installé dans le beau village de Blanot depuis 1963. Grès décoré pour les jours de fêtes et les autres...
Inspirée par l’univers de la photographie et des arts graphiques, mon travail de bijoutière consiste en une recherche perpétuelle d’un regard neuf et contemporain sur le monde de la bijouterie.
Au travers de mes créations, je cherche à capter la face enfantine et ludique du monde pour ainsi donner vie à des bijoux insolites, décalés et acidulés (bague ‘pile ou face’, collier fourchette, bague on/off, bijoux phosphorescents…).
J’aime m’exercer au jeu des matières et des couleurs (argent, résine, pierres, bois…), et proposer ainsi des collections qui s’adaptent aux humeurs, aux tenues vestimentaires, aux états d’esprit.
Cette vision artistique et contemporaine du bijou est accompagnée d’une exigence de qualité, d’esthétisme et de singularité, c’est pourquoi je ne crée que des pièces uniques ou de petites séries, avec divers matériaux et un souci de finition et de solidité.
Mon CAP et mon Brevet des Métiers d’Art obtenu à la SEPR de Lyon (prix d’excellence en 2005, prix d’honneur en 2005, 2ème prix du concours de la Création en 2004), mon BMA et ma Mention complémentaire de joaillerie ainsi que ma formation artistique m’ont permis d’apprendre la communion entre le perfectionnisme de la technique et la recherche esthétique et artistique.